大講堂門頭中式設計，入門即可望見“國學堂”的牌匾置于門頭之上。對立的墻壁，一面以畫框為飾，修飾之外尚有留白之處。另一面則是嵌入式博古架，內置燈帶將木欄映照出古色古香，還可以置放古籍書物，文學氛圍濃厚。

　　過道中式設計以極簡風為主，白色影壁上的窗洞在燈帶的映襯下有著肅穆的靜謐之感，盆栽從窗洞散發出綠意，玻璃櫥里的擺件也顯得更為生動。

　　國學講堂內部中式設計，學員可以在實木地板上席地而坐，棉麻桌旗垂地，素色蒲團溫暖質樸。墻面是一色的留白，可以讓人們心無旁騖地聽課講學。

　　陶器展示區中式設計繼續沿襲極簡中式風格，黑色的大理石地磚，白色墻壁，玻璃櫥窗內的灰色展臺上展出各色陶器古玩。留白的黑白灰色能夠極好地襯托陶器的精美，讓觀者在觀賞時能夠感受到藝術品的獨特技藝。

　　博物館展堂內，灰白黑冷色調中式設計給觀者以獨特的觀感。畫屏在過道起到很好的中式裝飾作用，又可以作為軟隔，凸顯其藝術魅力。

　　冷淡極簡風展現博物館內器物的琳瑯滿目，燈帶的運用則平衡了這種冷淡中式風格，燈光映襯之下，器物的細節之處得以更好展現。

　　瓷器展示區中式設計裝修，以圖文解說與實物展示相結合的方式，為觀眾獻上瓷器技藝及發展歷史的文化盛宴。大量留白的墻壁底色，將不同朝代不同時期的各色器物的美好展現無遺，在燈光的照耀之下更顯光彩非常。

　　這樣的搭配不僅令觀者動容，更為展區的每一件器物賦予了新的內涵和生命。

　　畫廊是可以讓人流連往返的藝術長廊，白底墻面上精細裝裱的畫作將有限的空間內涵延伸到視線之外，是有限的畫紙將無限的意蘊肆意釋放，加以燈光的熏染，展現在觀者的面前。

　　陶藝體驗是現代人一種休閑的方式，該區域的中式設計以原木和純白色為主，明亮色調的體驗區如果再來一首《My love》，不禁讓人聯想到《人鬼情未了》里的經典片段。

　　原木色座椅，純色地板，素白的墻面上有燈帶和畫作圍飾，深入淺出的，是環繞在墻體四周的藝術氛圍。